« Révéler en cachant »

Les Christo réalisent un travail de Titan grandiose, monumental et éphémère, c’est ceci qui marque aussi leur originalité, prendre autant de temps uniquement pour un résultat qui ne durera qu'un court laps de temps. Selon Albert Elsen, « aucun artiste de l’histoire n’a passé autant de temps à voyager pour se présenter lui-même ainsi que son œuvre. Le succès de ses projets auprès du public […] est dû pour une part non négligeable à sa facilité de contact et à ses dons naturels de pédagogue.

Nicolas Winz mène sa réflexion plastique autour du mouvement et ce qui le restreint, par l\'installation In situ de mobiles et girouettes, silhouettes légères qui font corps avec le paysage tout en le bousculant par leur incongruité et leurs couleurs. Installations éphémères finalement dispersées et détruites par le vent qui leur avaient d’abord donné vie.

Le travail de Marie Goussé interroge le rapport que chacun entretient entre le fil de son histoire et le monde qui l'entoure. Voyageuse sensible aux relations entre l'espace et son occupation par l'homme, elle réalise des installations en extérieur.

Je détourne fils métalliques, rubans plastiques, matériaux d'emballage ... de leurs usages industriels ou décoratifs, les assemble, les tresse, les plisse ... pour matérialiser une frontière ludique prise entre souplesse et rigidité. Les matériaux sont banals, quotidiens, les gestes sont simples, répétitifs, mais les dimensions des Installations remodèlent le cadre initial.

artiste argentin pluridisciplinaire qui, selon le sujet choisi, s’exprime avec différentes techniques: photographie, sculpture, dessin, installation, land art, musique, multimédia...

Peintre à l’origine, son travail a radicalement changé depuis son arrivée en France en 1983. Intéressée à la relation entre l’humain et la nature qu’elle a découverte en France, elle déploie des installations en plein air.

Marie DENIS vit à Paris et travaille partout. Ses sculptures et installations prennent des formes et des techniques très variées, empruntées au sport, à l’art des jardins, aussi bien qu’à l’observation du quotidien.

Source, a unique work of art - monumental installation on 4 electricity pylons, transformed into artwork. The creation of the artwork, drawings, photographs, the context, the artist Elena Paroucheva.

Spiral Jetty, célèbre œuvre de land art créée en 1970 par Robert Smithson dans le Grand Lac Salé (Utah), est aujourd’hui menacée par des forages pétroliers prévus à proximité. Nancy Holt, épouse de l’artiste décédé, a lancé un appel pour protester contre ce projet.

Nancy Holt inaugurera le 14 juin 2012, sur le campus d'Avignon, sa 1ère œuvre permanente en France. Sont organisés à cette occasion une exposition et un colloque réunissant des spécialistes comme Gilles Tiberghien, Anne Penders, Ben Tufnell, Fabien Faure, etc.

Agnès et Serge BOTTA mêlent dans leurs sculptures terre et béton, le naturel et l’artificiel extrêmes soudain compatibles, et dont la charge onirique surprend, telle cette toupie géante posée au détour d’un chemin.

Prisca COSNIER, artiste plasticienne vivant en France, présente sa recherche artistique, partagée entre expressions graphiques et environnementales. + Présentation de l'atelier de gravure en taille-douce Grav'itation ouvert au public. Le blog de PRISCA

RITUEL - PIGMENTS SUR TERRE. Son art existe en dehors de toutes limites, de toutes frontières terrestres. Une connaissance de l'Art rituel est primordiale pour mesurer l'ampleur de l'oeuvre de Gerry Joe Weise. Voilà bien la formation ritualiste des spirales. Le ritualiste suit des chemins tout tracés : les schèmas ritualistes sur les sols, confectionnés avec des empreintes des pigments sur terre. Plus vous les regardez, plus il devient clair que cette quête du rituel est une autre manifestation de la quête d'un ordre, en deçà et au-delà du chaos.

Sean McGINNIS - artiste américain vivant à Paris - installations monumentales de formes flottantes dans l'espace, faites entièrement de cordes ou de la ficelle tendues à la main dans la nature, dans les lieux industriels ou dans des galeries.

Depuis 1990, élabore un travail de recherche autour du signe et de la trace; une démarche artistique axée sur la notion de territoire dont le voyage fait partie intégrante.

L'oeuvre de Jean Verame, le Peintre des déserts, ses travaux monumentaux et son travail d'atelier: peinture, sculpture, dessin et travaux multidimensionnels.

Son approche artistique est née d’une réflexion sur le visuel et l’impact psychologique de l'œuvre d'art, compte tenu de la subjectivité du spectateur. Mettant en jeu sa relation à l’environnement, son œuvre se mesure aussi au lieu où elle s’expose.

Catherine Baas travaille depuis plus de vingt ans sur les différents déploiements du corps dans l’espace. Son approche « intime » révèle les difficultés de l’humain à s’adapter aux différents milieux et pressions extérieurs. Les pressions spatiales ou sociales, loin de notre nature intérieure, sont ressenties parfois comme des cages, des carcans.

Théo Jansen est un artiste sculpteur hollandais du courant de l'art cinétique, qui se base sur l'art du mouvement que ce soit à travers des œuvres mobiles ou des illusions d'optiques.

Alejandro Guzzetti est né en Argentine en 1957. Artiste autodidacte dans les différentes disciplines au cours des dernières années il est devenu un véritable "artiste du vent." Il participe à de nombreuses manifestations en Italie et à l'étranger, apportant avec lui ses installations éoliennes. Bénéficiant de sa grande sensibilité on peut retrouver le sens de l'art du vent, “soumettre la force du vent pour en faire sculpture sonore en mouvement". Le vent et la nature restent les véritables protagonistes de son art.